戲曲藝術(shù)面臨著傳承與發(fā)展兩大任務(wù)，傳承是基礎(chǔ)，發(fā)展是目的。結(jié)合當(dāng)下戲曲藝術(shù)的現(xiàn)狀，要做到“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”，最為重要和迫切的是要提升演員隊(duì)伍的創(chuàng)造力！

　　戲曲藝術(shù)的獨(dú)特性決定了其表演藝術(shù)的創(chuàng)造力具有不同于其他表演形式的鮮明特性與獨(dú)特規(guī)律。這種獨(dú)特性源于戲曲作為一種有著上千年悠久歷史和完整獨(dú)特的表演美學(xué)體系的古典表演形態(tài)以及其對繼承者提出的不可逾越和違背的特有美學(xué)原則和完備表演體系。但同時(shí)，戲曲除了具有風(fēng)格各異的藝術(shù)風(fēng)范和深淺不同傳統(tǒng)積淀外，同樣面臨著滿足吸引當(dāng)代觀眾的現(xiàn)實(shí)課題。當(dāng)代戲曲觀眾群體是一個(gè)非常獨(dú)特、復(fù)雜和現(xiàn)實(shí)的欣賞群落。獨(dú)特表現(xiàn)為他們對傳統(tǒng)戲曲的深情迷戀和藝術(shù)取向極為固定，因此在欣賞標(biāo)準(zhǔn)和趣味上，必然以傳統(tǒng)審美原則和對前輩大師的創(chuàng)造精華作為最基本的審美目的；復(fù)雜表現(xiàn)為他們在對流派、行當(dāng)和前輩表演風(fēng)格的認(rèn)同也呈現(xiàn)出不同的趣味，因此也必然形成口味差異的審美標(biāo)準(zhǔn)；現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)為當(dāng)代的許多戲曲觀眾盡管是傳統(tǒng)文化的熱情擁躉，但藝術(shù)趣味在鎖定傳統(tǒng)審美的同時(shí)，其生活環(huán)境和美學(xué)修養(yǎng)又絕不是一成不變的，特別是青年觀眾，生活在社會、文化、科學(xué)日新月異的當(dāng)代，古典藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)自然會呈現(xiàn)出尊古而不泥古，求精而不棄新的成熟感。

　　當(dāng)代的戲曲藝術(shù)家不僅面臨新的文化環(huán)境，而且面對新的戲曲欣賞群體，因此不能僅一味循規(guī)蹈矩而不深入思考并準(zhǔn)確把握戲曲創(chuàng)造的獨(dú)特性、規(guī)律性。

　　完成戲曲表演藝術(shù)的創(chuàng)造性，需樹立以下幾方面的自覺：

　　優(yōu)質(zhì)繼承是表演創(chuàng)造的基礎(chǔ)。

　　戲曲的古典傳統(tǒng)性決定了戲曲藝術(shù)家的發(fā)展和創(chuàng)造必須從繼承起步。

　　這個(gè)規(guī)律是由戲曲表演繼承成法特點(diǎn)和表演手段、劇目呈現(xiàn)的模范傳承特性決定的。因此，對傳統(tǒng)的掌握繼承是每一個(gè)戲曲演員所必須下的苦功夫，硬課題。歷史更證明了這一點(diǎn)：優(yōu)秀演員與平庸演員的重要區(qū)別，很重要地在于學(xué)習(xí)階段的學(xué)習(xí)態(tài)度、學(xué)習(xí)方法，即學(xué)習(xí)所花的心血和下的功夫。不能設(shè)想，一個(gè)傳統(tǒng)基礎(chǔ)不扎實(shí)的人，能夠在繼承上得心應(yīng)手，更不可設(shè)想在創(chuàng)造上能扎扎實(shí)實(shí)，如魚得水，點(diǎn)石成金了。

　　從古到今，刻苦者不乏，但并非所有刻苦學(xué)習(xí)者都能終成大器。傳承的效果重要在優(yōu)質(zhì)，如果僅是前人的東西一成不變地予以死學(xué)，那么“學(xué)”“承”就不會“活”，傳承就失去了活力與目標(biāo)，藝還是前人的，傳承就停留在了止步不前，演員的創(chuàng)造價(jià)值和藝術(shù)的發(fā)揚(yáng)光大就不能最終實(shí)現(xiàn)。當(dāng)代京劇名家尚長榮結(jié)合自身的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)出的學(xué)習(xí)傳統(tǒng)必須要“死學(xué)活用”的心得可謂深刻、精辟！

　　深刻領(lǐng)悟是表演創(chuàng)造的動能。

　　考察戲曲歷代名家的成功，擅長在學(xué)習(xí)中領(lǐng)悟前人的創(chuàng)造精華，在繼承中深刻總結(jié)前人創(chuàng)造規(guī)律，感悟掌握戲曲特有的美學(xué)法則是他們終成大家的共同成功訣竅。戲曲藝術(shù)家的成功伴隨刻苦學(xué)習(xí)的必然離不開深刻領(lǐng)悟，如果說刻苦是肉體的磨礪，那么領(lǐng)悟思考則是決定和成就一位演員能否更大發(fā)展，成功創(chuàng)造的精神升華與優(yōu)秀藝術(shù)思維方式的錘煉。這一道理京劇大師蓋叫天在他的談藝錄中曾深刻總結(jié)了領(lǐng)悟在學(xué)習(xí)中的重要性，并形象地概括為“生出心明火，點(diǎn)燃智慧燈”。

　　實(shí)踐證明，沒有一個(gè)成功的表演大家不有著超常的領(lǐng)悟本領(lǐng)，并把領(lǐng)悟的能力與習(xí)慣自覺貫穿到學(xué)習(xí)和日后創(chuàng)造的藝術(shù)經(jīng)歷中。這種領(lǐng)悟盡管有著不同的階段和對象，早期是對傳統(tǒng)的領(lǐng)悟，成名后是對更廣泛的藝術(shù)和社會的自覺思考與分辨，但從表演創(chuàng)造的規(guī)律上講，領(lǐng)悟習(xí)慣和能力的高下無疑決定了演員創(chuàng)造能力的高下與創(chuàng)造成果的大小。

　　化人為己是表演創(chuàng)造的起步。

　　中國戲曲藝術(shù)的創(chuàng)造規(guī)律盡管博大精深，自成體系，但考察歷代優(yōu)秀戲曲藝術(shù)家的成功經(jīng)驗(yàn)又一目了然：那就是無一不是善于在優(yōu)質(zhì)繼承基礎(chǔ)上，能夠化人為己，化古為今，化“死”為活。就像京劇大師程硯秋總結(jié)的那樣，戲曲學(xué)習(xí)“‘沒有規(guī)矩不成方圓’，必須四角見方才是‘方’，沒有棱角才是‘圓’，這就是‘方’和?‘圓’的規(guī)矩”。對程大師的話，我們可以這樣理解，“方”就是學(xué)習(xí)的初級階段對傳統(tǒng)法則、手法、規(guī)矩的刻苦鉆研與扎實(shí)掌握，“圓”則是在學(xué)習(xí)前人基礎(chǔ)上結(jié)合自己理解領(lǐng)會，特別是結(jié)合自己藝術(shù)條件與創(chuàng)造需求，進(jìn)行的符合自己的“化用”，是屬于無中生有，符合法度的“創(chuàng)造”。

　　特別需要指出的是，前輩大家的“化人為己”需要的不僅是勇氣，更需要智慧；具備的不但是敢于，更是善于！因?yàn)?，他們“化”的前提是虔誠地精研透前人的創(chuàng)造，思考透自己的特點(diǎn)，理解透藝術(shù)的法則，領(lǐng)會透時(shí)代和觀眾的需求，然后才會循序漸進(jìn)，由“學(xué)”到“化”，由人到己。因此他們的“化”，也才是實(shí)實(shí)在在的藝術(shù)創(chuàng)造，并最終達(dá)到由蛹化蝶的自成一家。

　　循序漸進(jìn)是表演創(chuàng)造的內(nèi)功。

　　急于求成是當(dāng)代人的通病，更是戲曲界多年來普遍存在的浮躁現(xiàn)象，是干擾和阻礙戲曲藝術(shù)創(chuàng)造的大敵。

　　真正的藝術(shù)大家盡管無一不是對藝術(shù)發(fā)展做出大貢獻(xiàn)的開創(chuàng)者，但更是兢兢業(yè)業(yè)，踏踏實(shí)實(shí)，不懈探索，日積月累的實(shí)踐家。他們最后的成就體現(xiàn)出的巨大創(chuàng)造性和對戲曲藝術(shù)的推動力極為卓偉，但其走向輝煌的成功之路則是漫長、平凡，甚至是曲折、艱難，都是終其一生的奮斗與實(shí)踐。

　　今天我們就更需要在創(chuàng)造追求中樹立扎扎實(shí)實(shí)，循序漸進(jìn)的創(chuàng)造觀。以梅蘭芳大師為例，盡管他的創(chuàng)造成果是舉世無雙的，其才力貢獻(xiàn)也是天才性的，但考察他的一生藝術(shù)經(jīng)歷，體現(xiàn)出了一步一個(gè)腳印的扎實(shí)前行，以及不斷調(diào)整反省的思考?xì)v程。遺憾的是，今天許多演員只看到了前輩創(chuàng)造大師的結(jié)果，而缺乏對其走向創(chuàng)造成功的艱難過程的了解，于是認(rèn)為表演創(chuàng)造的成功只是一戲甚至一獎就能成就的追求。這樣必然會導(dǎo)致浮躁的功利心，使本應(yīng)潛心博取的藝術(shù)創(chuàng)造過程變得缺乏堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)和牢固的根基。

　　自成一格是表演創(chuàng)造的目的。

　　翻開任何一部劇種史，其薪火旺盛的基礎(chǔ)總是奠定在一個(gè)個(gè)創(chuàng)造大家以及他們不斷創(chuàng)造出的生動精美的藝術(shù)風(fēng)格和流派基礎(chǔ)上的。努力追求在傳承前人優(yōu)秀傳統(tǒng)上通過繼承發(fā)展，最終創(chuàng)造出新的藝術(shù)風(fēng)格是任何一個(gè)有作為的藝術(shù)家理應(yīng)奉獻(xiàn)給劇種的光榮責(zé)任和對藝術(shù)最寶貴的貢獻(xiàn)。

　　自成一格應(yīng)是通過刻苦學(xué)習(xí)、深刻領(lǐng)悟、扎實(shí)努力，潛心創(chuàng)造，既遵從劇種風(fēng)格，又煥發(fā)時(shí)代精神和符合當(dāng)代觀眾審美需求，并且受到業(yè)內(nèi)外廣泛認(rèn)可的水到渠成。應(yīng)看到，戲曲和戲曲藝術(shù)家自成一格的創(chuàng)造，比其他當(dāng)代表演藝術(shù)形式更艱巨和艱難，其猶如帶著枷鎖跳舞，逾法而又須守法，尊古而又要出新，的確是非常不容易的創(chuàng)造努力與艱辛過程。

　　這種戲曲表演創(chuàng)造的獨(dú)特性，決定了戲曲藝術(shù)家不但要付出異于常態(tài)的藝術(shù)創(chuàng)造的辛勤汗水與心志，還要承擔(dān)著觀眾特別是深諳傳統(tǒng)的老觀眾及業(yè)界前輩同行對演員創(chuàng)造成果的臧否，從業(yè)者既需要面臨更多心理和情感的壓力，還要具備超常的傾聽意見的承受力和分辨吸收意見的甄別力。勇于傾聽又能從善如流，這是戲曲表演創(chuàng)造中非常獨(dú)特與重要的特性。

　　激活當(dāng)代戲曲表演藝術(shù)家的創(chuàng)造力，創(chuàng)造出屬于我們時(shí)代越來越多的藝術(shù)精品和表演貢獻(xiàn)，甚至創(chuàng)造出新的流派，才能使傳統(tǒng)葆有活力，才算做到“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。”